与2021相比,山东省计划在2022年减少1300多名本科生的入学人数

2021年山东省内文学编导本科招生是十分特殊的一年,2021年山东省文学编导本科招生计划3100人左右,但是2021年山东文学编导双过线人数只有1911人,笔者分析主要原因是文化课要求提高,导致过线人数不足。由于过线人数远远少于招生计划,导致很多学校招不到学生,民办学校基本上没人填报,上线的考生都有选择的余地,但是学校无计可施,很多学校招不到学生。

2021年山东文学编导的几个关键数据:

报名人数 6292人

专业过线人数 4742人

双过线人数 1911人

本科招生计划 3100人

2021年山东文学编导招生计划多于过线人数从一方面导致2022年山东文学编导报名人数急剧增加,2022年山东文学编导报名人数11353人,专业课过线人数9190人,无论是报名人数还是专业课过线人数都接近2021年的2倍,双过线人数现在还不得而知,但是一个不好的消息是2022年山东文学编导的招生计划是1800人左右,相对于2021年的3100人减少1300人。

2022年招生计划出现了几点重大的变化:

第一点:中南财经政法大学的电影学专业、暨南大学的戏剧影视导演专业和戏剧影视文学专业全部由原来的提前批转入统考批次。

第二点:山东艺术学院和山东工艺美术学院2022年进行了扩招,当然了,录取分数线也会变高。

第三点:南京传媒学院的戏剧影视、电影学、广播电视编导和影视摄影与制作专业、四川文化艺术学院的广播电视编导、戏剧学和戏剧影视文学专业恢复在山东省的招生计划。

第四点:大部分的民办院校和独立学院减招在山东的投档计划,甚至是出现停招。

数据汇总:2022年山东文学编导提前批招生计划800人,其中100余人需要校考成绩,其他计划不需要。统考批招生计划1050人左右。总计1800余人。专业课通过9190人最后只录取1800余人,就说明有7000多人是上不了本科的,文学编导的竞争主要还是在文化课上。

多年文学编导志愿填报经验,欢迎考生、家长关注并留言。

高考舞蹈专业是什么?你对高考舞蹈专业的内容和条件了解多少?

  舞蹈专业高考的考试项目与内容分省市区统考(联考)和校考主要是考察艺考生的身体形态、基本功素质、艺术素质、艺术表现力四个方面,各省市区统考(联考)和各舞蹈艺术院校校考项目与内容细节有所不同,考前需仔细查证,认真做好备考准备。下面小编对高考舞蹈专业考试内容及考试条件做详细的剖析。

  高考舞蹈专业考什么

  一、基本功考核

  由评委统一组织、统一测试,满分为100分。基本功测试的内容中,主要考察考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。它包括外在条件和内在条件两种,也是舞者所具备的基本素质和能力。

  二、完整剧目表演(完整舞蹈)

  这是考试的一个重点,不要准备时间太长的,三分钟最好,把精彩的部分放在前半段,最好有让人眼前一亮的感觉。以便不备之需,最好准备两个风格不同的舞蹈剧目,抓住自己的特点,扬长避短。如果自己没什么信心的话,最好找一位经验丰富的舞蹈老师为你量身打造,舞蹈老师会知道怎样做才最好,要与舞蹈老师多沟通。

  三、即兴表演

  考官会放一段音乐,让你随着音乐舞动。切记音乐不停,你不停,要会听音乐,找节奏、找风格、找感情,可以借助现场的道具,如门、窗、把杆、钢琴等。这就需要你平时要多听、多看、多模仿了。

  四、舞蹈知识考核

  考官会问你几个舞蹈方面的问题,当然有时候也会问音乐方面的简单问题。这个可以上网查、去书店看都有很多,大概都看看有个全面了解,重点背一背、记一记,问题不大。

  五、个人展示

  在这块就是一个自我的展示,有人展示舞功技巧、有人展示舞蹈技巧,因人而异,最好还是找老师给你编排一下。

  高考舞蹈专业都需要什么条件

  高考舞蹈专业需要有什么样的要求?其实每个舞蹈学院对考生的要求各不相同,但是主要的差别不是很大。舞蹈艺考对考生的要求大致分为四个方面:舞蹈水平要求、身高要求、身体比例要求以及文化课要求,只要这四个要求达到标准就可以被高校录取。

  首先,我们来说说舞蹈水平要求。舞蹈院校的首要要求自然是看学生的舞蹈水平,各大舞蹈学院有明确的艺考考试内容和舞蹈能力要求条件。打个比方,北京舞蹈学院就要求舞蹈动作达到非常细致,并且规范的水平,甚至要求整个动作精细到手腕、手指等小关节都要非常规范。不同的院校要求不同,不同的五种要求也有不同,所以考生需要根据自己的目标、专业、目标院校进行备考。

  其次,身高要求。舞蹈艺术的身高要求是非常严格的,很多学院基本上是女生要求在160以上,男生要求在170以上,也有少部分舞蹈学院对女生没有明确的身高要求。如果你的舞蹈功底过硬,有些学员也是可以酌情考虑的,不过考。最好还是按照学院的要求进行报考,避免专业过了但身高不行的情况出现。

  再者,就是舞者的身体比例要求。对于舞蹈学生来说,身高比例最好是三长一小。所谓的三长一小,就是腿长,手长,脖子长,脑袋小,这是大多数学校对舞蹈学生的基本要求。不过大多数院校包括北京舞蹈学校、南京艺术学院。中国人民大学这些学校只要求量身高,所以很多学院对女生身高有要求,但是具体的身体比例和相貌要求没有明确的标明。

  最后,就是文化课要求。一般选择艺术类考试的学生分为两种,一种是多年学习专业艺术拥有很深的艺术功底,另一种就是有一点艺术功底,想通过艺术考试进入一所较好的大学普通高中学生。无论是哪一种学生,他们的文化课水平普遍来说都比较一般。所以很多学校对于文化课要求还是比较高的,学生在提高舞蹈能力的同时,也必须加紧文化课的学习。

  舞蹈艺考基本功扎实是基础,普高生想通过舞蹈艺考升学也应提前做好集训准备。舞蹈艺考高三再去学还来得及吗,中央民族大学舞蹈学院招生简章该2021如何解读,江西艺考培训舞蹈机构哪家好?了解更多艺考舞蹈培训、集训信息欢迎关注舞研艺考!

  舞研艺考,专注于舞蹈艺考培训、集训的机构。了解更多舞蹈艺考、舞蹈高考、舞蹈附中业务欢迎评论区留言、私信。

  内容来源:https://www.wudaokaoyan.com/gk/zixun/36024.html 转载请注明!

2023年高考数学和艺术专业的学生通过了考试。一本精心编写的讲座(超详细)家长们把它传给了他们的孩子

2023高考数学艺术生考点过关精讲汇编(超详细)包含了:解方程和不等式、复数、集合的概念与运算、数列、三角函数等等超全汇总!拿去看看吧,超级实用哈!

因为篇幅有限,点击我的头像私信我回复“领取”就可以领取word电子版。

以下是部分资料内容,完整高清版的发送私信即可。更多资料将持续更新,敬请关注。

艺术系学生学习文化课程

  一些艺术生是因为文化课成绩不够才走艺术这条路,所以在坚持艺术的同时,文化课的成绩显得尤为重要。塔夫教育在长期教学实践的基础上,针对艺术类考生:学习时间少、基础差、学习能力弱、学习习惯差等特点,在教学过程中:创造适合艺术生学习的教育。从总体上教给学生实用学习方法:语文重语感,英语重单词,数学重逻辑,政治重原理,历史重线索,地理重图表。

 
很多艺术生会进行高考培训加强艺术生文化课分数,那么高考培训的作用有多大?其实找到一个负责的高考培训学校,比如塔夫艺术生文化课培训学校,对于艺术生文化课的复习的帮助是非常大的。首先就是对于很多自律性不高的艺术生,参加高考培训会有人来监督自己,还有就是艺术生参加艺术生文化课高考培训对于自己的时间管理也是非常好的,因为本来艺术生在文化课上花费的时间就比较少,只有充分的利用好时间,才可以在短时间内有很大的提高。

  艺术生在平时的复习中,要学会取舍,要抓基础,不做偏题难题。只要夯实基础知识,掌握基本题型、基本方法就能有一个比较满意的成绩。

  艺术生文化课补习重点应该是强化基础知识和解题方法。如果条件允许,可以来塔夫艺术生文化课培训学校进行针对性辅导,可以选一对一或者全托班,这样学习起来效果会更好。

你对艺术系学生了解多少

“阅读前请点击右上角”关注“,就可以每天获得关于艺术教育领域相关干货信息分享”

美术生的手,太真实了

一、什么是美术生及美术高考认识

美术生亦称美术特长生,以美术为专长参加高考的考生。美术高考是我国高考的一种考试方式,一般由各省自主进行,考生需完成当年高考报名(每年10月份)和专业考试报名手续,具体考试时间由各地自行决定,任何人只要能参加普通高考,就能参加美术高考。

美术高考包括美术专业考试和文化课考试。

对于考生来说,美术专业考试分为两步:1为美术联考,2为美术校考。联考为必考,校考则供考生和家长资源选择。联考时间,根据省份不同时间也有所不同,但是各省基本在12月份之后进行,一般都在12月至1月左右,而校考时间,是在每年1月到3月期间完成。文化课高考时间同文理科高考时间,只有专业考试和文化课考试均通过一定的分数线,才能被有关高校录取。

二、美术联考-校考及区别和联系

1、美术联考

A:美术联考与美术统考是一个意思,美术联考是为美术类高等院校(专业)招收美术类专业人才而设置的选拔性考试,是以省、市为单位组织的美术专业统一考试。一般省内绝大多数院校都承认美术联考成绩,只要联考成绩达到规定合格分数都可以直接报考,各省举办的美术联考,由各省自主命题、统一评分并划定分数线,重点是对本省内美术类考生美术专业基础的一次考查。

B:联考重要性

联考成绩对考生来说很重要,首先,省内绝大多数院校录取均是依据联考成绩录取,其次,除了省内高校之外,全国还有数十所美术高校也是依据联考分数来录取,再次,考生专业只有通过本省联考本科合格线才有资格继续参加其他独立院校或者一本院校的校考考试

C:联考报名形式

美术联考报名条件与要求与普通高考其他类别要求相同,根据各省艺术类高考要求进行,一般都要回学生所报名学校进行电子信息采集。报名时间一般为11月10日前后,各省略有不同。

D:联考考试时间

重庆美术联考一般为每年12月份第二个周末,四川美术联考为每年12月份第一个周末,贵州美术联考为每年12月30日前后,云南美术联考为每年1月23日前后,其他省市一般都在12月至1月初。(具体日期以当地教育考试院公布为准)

E:主要考试科目

素描、色彩、速写是绝大部分省份美术统考科目,而个别省份也有不考速写科目。

F:联考分数查询

重庆、贵州、云南、四川等大部分省美术联考成绩查询时间为12月底到一月

G:联考分数线划定

由各省根据实际情况划定专业课考试分数线,各省规定不同,分数线划定情况也不同。

H:联考的本科分数线规定

由各省招生计划和考生人数决定(一般按照当年的考生人数比例设定,例如:60%,各省比例不同),划定一个分数线,绝大多数地区按照这种方式,一般分为 :本科线、高职高专线。美术类只有达到本科或者专科线,才具备填报美术类专科志愿的资格。

例如2019年,重庆本科线为217分,云南本科线为210分,贵州本科线为180分;

2018年,重庆本科线为212分,云南本科线为205分,贵州本科线180分等等

2、美术校考

A:美术校考是美术高考的另一个重要组成部分,也叫美术点招。是在美术统考的基础上,对于部分独立院校或者一类本科高考自行组织的美术专业考试。校考前提是考生专业需通过各省美术统考本科线。考试内容有素描、色彩、速写、设计等,各校校考考试大部分都在每年三月五号之前完成。由于不同专业招生考试有不同考试科目和要求,专业的侧重点也有所不同,考生经过专业针对性的辅导后,专业通过本科的机率会大大增加。

B:校考合格

校考合格标准由招生学校根据各专业特点和要求自行确定。校考专业考试合格证书发放数量原则上按与本校相应艺术类专业招生计划1:4比例发放。获准在省级统考合格生源基础上组织校考的招生学校也可根据省级统考成绩及分布情况直接划定本校的专业合格标准。

C:校考科目

素描、色彩、速写、设计。有的学校不考速写。但一般来说知名美术院校三项必考。素描和色彩是所有高校美术校考必定考查科目,尤其部分知名学校和专业还增加设计类或其他考试科目。

D:校考报名方式

网上报考,以及现场确认。

E:校考考试时间

每年1-3月,具体时间在各院校的招生简章中有说明。

F:校考合格分数线

按照各高校分省分专业招生计划的4倍划定校考合格分数线。

三、美术考试时间进度表

从学画画到集训,从考试到整个高考结束,有很多阶段性的事情要做,要掌握各个阶段的学习重点,一般每年艺考经历以下几个阶段:

1:专业集训预备阶段(10月之前)

这一阶段主要是通过系统学习专业基础,主要是夯实专业基础。

2:联考备考阶段(10月-联考前)

主要结合自身专业短板突击训练,另外11月份开始,各省会相继出台2019年艺术联考政策,高考报名也会在这一时间段完成。特别要留意统考政策发布,统考政策一般包括当年的统考内容、统考时间等关键信息,为备考做准备。

3:联考考试及校考备考(12月-1月)

各省艺术统考大多会安排在12月份-1月份,安排在12月份的省份较多。同时11月底开始一直到1月份,各院校会相继发布2019年艺术类招生简章,招生简章里会详细说明院校当年的招生省份、招生专业、招生计划、录取原则、考试时间、考试地点等重要信息没做好校考准备工作。

4:校考考试阶段(1月中-3月)

制定好行程安排和注意事项,带好各项物品。

5:文化课冲刺阶段(3月-6月)

这个时期基本上艺考成绩也都出来了,不管好坏都不要分心,全力冲刺文化课。

6:高考阶段(6月)

保持良好心态和身体状态准备考试。

7:志愿填报阶段(6月底-7月中)

到这里真正的艺考才算结束,俗话说“考得好,不如报的好”。可见志愿填报的重要性。参照院校往年录取情况,重视第一志愿和注意拉开档次就行。如果专业考的不好或者没过,还可以兼报普文和等待补录等。

四、美术生费用到底有多少?

专业培训费:根据机构大小不同价格不一,中型以上画室学费、学杂费再加上食宿费用,6-8个月集训费用折合下来在4万元左右(小型画室也有1-2万元的),在画室如何选择上后续小编会有阐述。

大学学费:专业美术学院收费一般收费标准1.5万/年,综合类大学根据专业不一费用区间大概在8000-1.5万/年左右。

川美学费及住宿费收费标准

清华美术学院学费及住宿费收费标准

重庆大学美术专业学费标准

#四川美术学院(虎溪校区)[地点]#

#美术生#

#美术艺考#

#校考#

#联考#

看这种舞蹈,你会觉得有身体对人有好处

小齐

坐落在皇家园林中的、毗邻社稷坛的中山音乐厅,今夏的第四场演出。

今晚的舞蹈很沉浸。能让人走神的那种沉浸,能让人充分享受到孤独的那种沉浸,一如开车或滑雪。

看这种舞蹈,只会觉得人有一个肉身真好。光有精神世界是不够的,还得拥有一个身体。这个身体你善于用它,它就能千变万化,拥有各种材料的质感。身体由肉构成,也由骨头构成,肉和骨头做的身体能同时呈现软和硬,能一节一节地呈现节奏,能随心所欲地伸展、停顿和击打。

大多数人并不能这么自如地掌控自己的身体,包括我在内。身体虽然属于自己,但想真正拥有它,想精准控制它,并不那么容易。

芭蕾是高度程式化的舞蹈,而现代舞则绝对自由。仔细看,现代舞对身体的基本要求以及高难动作,跟芭蕾本质上并没有不同。现代舞舞者的那种气质,肖老师(作者的舞蹈老师)身上也有。如果说身体是语言,那现代舞和芭蕾分属不同的语系,语言的基础和要素仍是一致的。

据说舞蹈起源于巫术。但最早的舞蹈,我觉得应该是原始人类的欢庆,类似儿童高兴得手舞足蹈,就是马蒂斯和毕加索笔下画的那种跳舞。

等到巫术发展成祭祀,应该就发展出成套的仪式了,舞蹈从自由舞过渡到程式化的舞蹈。《九歌》《八佾》就是这种程式化的舞蹈。但民间宗教尤其是原始宗教,比如萨满教,宗教仪式中仍能看到一些自由舞的遗存。

现代舞作为自由舞,是回归舞蹈的本源,是人对身体的自由支配、深层探索和极致发挥,是人从猴子进化到直立行走,对拥有直立行走的肉身的一种自信。

看完北京现代舞团的表演,匆匆出来,绕过古代皇家祭祀的祭台,穿过古代树木的树荫,走在古代建筑的月影下,我把背尽力挺直了,按照肖老师说的那样用力压肩,昂首挺胸地把自己变成了一个直立行走的现代人。

什么是美术考试?美术考试有哪些类型?

  什么是艺考

  1、艺考一般在每年的12月份左右开始到第二年的3月份左右进行,艺考分为联考和校考,不同省市和不同的专业均有不同的要求。是指艺术类考生报考艺术类院校的考试,是各类的艺术学校和综合类的大学艺术专业对高三艺术类考生个人专业程度的一个测试。

  2、艺术类的考生除了要参加全国统一高考外,还必须参加艺术类专业考试。

  3、艺术类专业属于提前批次,是在高考成绩没有出来的时候就需要填报志愿的,与文化生的普通批次没有任何冲突的,参加艺考等于给自己多一次的求学机会。

  二、艺考种类有哪些

  艺考种类包括:美术、音乐、体育、编导、播音主持、表演等,不同的专业的考试内容不同。

  1、美术类:主要考素描、写生、色彩、速写、创作设计和面试等。

  2、舞蹈类:主要考形体素质测试、自备舞蹈小品表演、听音乐即兴表演、基本功测试、舞蹈艺术常识测试、创意综合编舞等。

  3、音乐类:分为音乐教育类和乐器类

  (1)音乐教育类:考试内容有声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

  (2)乐器类:考试内容为主科(声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴等择其一)、乐理、视唱练耳、素质面试等。

  4、播音主持:考试内容有自我介绍、自备稿件播读、指定稿件播读、新闻评论或即兴评述、模拟主持。

艺术专业有哪些专业?我将来能做什么?艺术系的学生,过来

大家好,我是蕉叔。相信很多同学虽然选择了美术这条路,但是对美术到底有什么专业,各个专业是学什么的,以后能做什么,都还没有真正去了解的。有的学生会说自己以后想学设计,但说到具体的专业就说不出来了,设计专业如果细分出来,有十多个方向,有的学习方向可能是天差地别的,有的甚至不招收美术生。

今天蕉叔就给大家详细地去讲解一下,让同学们在画画的同时,也能加深对专业的了解,提前针对自己的目标去做好规划。因为全国有48所独立的艺术院校和400多所本专科院校在广东招生,每个学校都有自身的特色,它们美术类优势专业自然也就不一样。

哪个学校的哪个专业适合自己,在对美术各专业有一定了解后,考生就可以有针对性的去选择自己喜欢和适合自己的学校和专业了。

美术类专业大体可以分为四个类型:设计类、造型类(也称为纯艺术类),艺术学理论类、戏剧影视类。蕉叔来一一详细介绍。

上图来源于中国美术学院专业分类表

美术学类

绘画

绘画专业是可以细分为多个发展方向的,特别是在各大美院里面,一般可以分为,中国画,版画,油画,插画,综合绘画,壁画,水彩等。

培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力,能在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面丁作的高级专门人才。

主要课程:素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史

就业方向:绘画专业学生毕业后可在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面工作。绘画专业就业岗位如设计师、美工、插画师、美术老师、UI设计师、原画师等。

雕塑

培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并于造型艺术造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力的高级专门人才。

主要课程:素描、色彩、三大构成、装饰基础、雕塑基础、金属工艺基础,中外雕塑艺术研究、雕塑设计与材料制作,景观艺术设计、模型翻制工艺、电脑二维软件、电脑三维软件和专业外语。

就业方向:雕塑专业学生毕业后可在各级市政规划局、园林局、建筑设计部门、房地产行业、园林与景观行业、装饰公司、动画公司、杂志社、科研、等单位从事雕塑设计、景观设计、动画造型设计以及相关领域的研发应用、教学工作。

摄影

培养目标:本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力,能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

主要课程:美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。

就业方向:摄影专业学生毕业后可在广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社,婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位,从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。

书法学

培养目标:培养具有宽厚的书法学科专业知识、较强的书法专业技能、较为宽阔的文化视野,以及良好的综合素质和创新能力,能够胜任书法创作、书法理论研究、书法教学以及书法艺术的综合应用等工作的实用型高级专门人才。

主要课程:篆书、隶书、楷书、篆刻、行草、古代汉语、中国书法史、创作实践和毕业论文、书画鉴定概论等。

就业方向:书法学专业毕业生可从事书法艺术专业团体或研究机构从事书法创作和理论研究,出版社、报刊社、电视台、设计单位从事美术编辑、设计、刊物创办、书刊出版和相关的书法艺术节目主持工作。

中国画

培养目标:该专业要培养德、智、体、美全面发展,具有高度美学鉴赏能力及传承传统文化能力的社会主义接班人。既有传统文化基础、传统艺术的修养,具有很高品格的审美精神和造型能力,能在文化艺术部门、学校及有关单位从事中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。

主要课程:国画、中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、中国主典诗词、中国画论、透视、解剖、人物画、山水画、花鸟画、书法篆刻、创作等。

就业方向:毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作,在各级美术院校从事教学工作,各级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作,在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作,也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

实验艺术

培养目标:培养跨学科及多领域的综合型,创新型的艺术人才。在教学内容上注重科技与人文的结合,传统与当下的对话,注重培养对新观念新事物的判断应对能力,注重培养创造性解决问题的能力;既培养学生的策略分析的能力,也培养学生在具体实践中不断推进思考的能力,使学生在抽象分析和实操创造中得到平衡发展,并具有较强的生存能力和广泛的社会适应能力,为社会培养素质较为全面的创新型人才。以期推进中国实验艺术的学术质量及文化层次,培养精于综合材料、装置、以及影像等新艺术形式的优秀艺术家。

主要课程:西方艺术史、美术鉴赏、命题创作、造型基础、当代艺术语言、空间形态、材料与装置、人文社会考察、公共与个性、信息与媒介等

就业方向:学生毕业后应该具有广泛的动手能力及创造性思维品质,具有较强的生存能力和广泛的社会适应力,可以从事当代文化艺术教育,培训等领域的创作、研究、教学等工作。

设计学类

视觉传达设计

培养目标:视觉传达设计专业主要是培养平面广告设计人才。本专业主要采用“设计项目教学法”进行教学,通过贴近于实际应用的教学案例,让学生了解平面广告设计流程及内容,掌握平面设计领域中各种设计项目的设计规律与表现技法,让学生熟练使用多种平面设计软件(如Photoshop、Illustrator、Coreldarw等),使学生具备可以完成平面广告设计任务的能力。

主要课程:素描、色彩、构成、图案设计、表现图技法、摄影基础、艺术概论、现代广告设计概论、POP广告手绘技法、广告图形创意、平面广告形象设计、插画设计、世界优秀平面广告设计作品赏析、平面广告设计原理、广告设计艺术表现技法、海报招贴设计、企业形象(VI)设计、书籍装帧设计、包装结构与装潢设计、平面设计软件应用(Photoshop、Illustrator)、Indesign排版应用、3DS MAX三维效果表现、印刷工艺。

就业方向:可在广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师,在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑,在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。

环境设计

培养目标:本专业培养掌握工程规划与选型、工程材料、工程测量、画法几何及工程制图、结构分析与设计、基础工程与地基处理、土木工程现代施工技术、工程检测与试验等方面的基本知识和基本方法;了解工程防灾与减灾的基本原理与方法以及建筑设备、土木工程机械等基本知识。具有综合应用各种手段查询资料、获取信息的能力;具有经济合理、安全可靠地进行土木工程勘测与设计的能力;具有解决施工技术问题、编制施工组织设计和进行工程项目管理、工程经济分析的初步能力;具有进行工程检测、工程质量可靠性评价的初步能力;具有应用计算机进行辅助设计与辅助管理的初步能力;具有在土木工程领域从事科学研究、技术革新与科技开发的初步能力。成为能在房屋建筑、隧道与地下建筑、公路与城市道路、桥梁等领域的设计、施工、管理、咨询、监理、研究、教育、投资和开发部门从事技术或管理工作的高级工程技术人才。

主要课程:素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作、园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论,管理学概论、工程估价、写生(实习)家具设计,环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。

就业方向:本专业可从事数字艺术设计、环境艺术设计、新闻出版行业、室内设计、会展设计行业、建筑效果图设计、绘图员、 平面设计师 、橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。

产品设计

培养目标:本专业是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科,该专业培养从事产品用户研究分析、外观设计、产品结构设计、产品形象规划、产品系统设计、主题产品设计、产品包装与展示设计等设计开发的应用型高级专业人才。

主要课程:设计概论、设计程序与方法、工业设计史、造型设计基础、计算机辅助设计、设计表达、材料与加工工艺、人机工程学、流行趋势设计、产品模型技术、概念产品设计、主题产品设计、环境与展示设计以及视觉传达设计等。

就业方向:消费类产品生产企业的产品设计部门、工业企业设计研发部门、主题性产品开发企业、工业设计公司、产品设计公司、企业宣传与展示部门等从事设计和管理工作。

服装与服饰设计

培养目标:培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力,能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。

主要课程:中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、服装蜡染扎染、 服装工艺学、服装功能与检测、服装工艺与设备、服饰美学、摄影、服装CAD、服装工艺学(实践)、服装造型学、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、服饰设计等。

就业方向:在服装行业,从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

公共艺术

培养目标:公共艺术专业是国内新兴的艺术类专业方向,培养在开放性公共空间中进行艺术创造与相应的城市环境设计的专门人才。

主要课程:装饰基础、雕塑基础、材料与工艺、建筑与环境设计、空间形态设计、展示设计、公共景观设计、园林建筑设计、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等。

就业方向:毕业生可在与公共艺术设计相关的包括城市环境规划与设计部门、交通部门、装饰公司、广告公司、杂志社、科研、企事业等单位从事壁画与景观设计、平面设计、展示设计、动画图形设计及其研发应用、教学工作。

工艺美术

培养目标:本专业培养生产、服务第一线从事工艺品设计和制作、广告宣传、产品销售、活动策划、室内效果图、室内平面布置图设计、装饰工程场地管理工作、平面广告制作与设计、首饰设计、珠宝广告设计、珠宝企事业形象设计的专门人才。

主要课程:中外美术通史、中外工艺美术通史,工艺美术概论、绘画基础、美学、专业写作、古汉语、中国文学史、考古学、博物馆学、中国工艺美术史、中国文化史、民俗学、民族学、管理学等

就业方向:毕业生可在博物馆、工艺美术展览馆、工艺美术研究所、出版社、美术报刊编辑部等文化、教育、宣传、理论研究单位从事管理、编辑、考古等实际工作和教学及研究工作。当下市场上需求工艺美术专业最多的方向是家居、室内设计、装潢,广告、互联网、电子商务、玩具、服装、房地产等行业涉及的也很广。

数字媒体艺术

培养目标:本专业培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能,熟悉图形图像处理的基本算法,熟练掌握各种数字媒体制作软件,具有较好的美术素养和扎实的编程能力,能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。

主要课程:素描、动画概论、新媒体概论、数字平面艺术、数字色彩艺术、数字立体艺术、三维图形设计、电视画面编辑、视听语言、电视艺术美学、西方新媒体艺术(外教授课)、造型艺术基础、雕塑与三维造型、三维动画、数字影视特技、数字影视合成技术、电视频道与栏目包装、数字影视作品创作等。

就业方向:可从事各类文化创意产业事业单位,适合于广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社,婚纱影楼、文化宣传部门等从事影视媒体、网络及互动媒体方面的影视短片创作、影视特效制作、摄影与摄像、互动界面设计、互动网页设计、虚拟现实设计等工作。

艺术与科技

培养目标:艺术与科技专业是基于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念,结合国家文化发展战略,在文化创意产业和数字内容产业,整合空间、艺术、媒体、技术与商业的视角,在空间环境设计、信息交互设计、新媒体艺术等领域,培养具有国际视野、交叉学科基础和创意创新能力的高端艺术设计人才。

主要课程:素描、色彩、三大构成、装饰基础、透视学、工程与制图、展示设计、环境设施设计、展示空间表现技法、电脑设计软件应用、广告设计、印刷制稿与工艺、展示模型设计与制作、展示道具设计与制作、人体工程学、材料与预算、国画、书法、会展概论、会展广告及传媒、会展法规、大型活动组织与管理。

就业方向:主要是文化与创意产业的相关教育、科研机构,或相关企业,包括空间及环境设计公司、IT公司的用户体验与产品开发部门、影视动画公司、数字娱乐相关公司、传媒及媒体艺术机构等。

建筑学(仅限部分美院)

培养目标:本专业培养具备建筑设计、城市设计、室内设计等方面的知识,能在设计部门从事设计工作,并具有多种职业适应能力的通用型、复合型高级工程技术人才。

主要课程:建筑设计、城市设计、城市设计概论、建筑绘画技法、专业外语阅读、风景园林建筑、建筑项目管理等课程。

就业方向:可就业于建筑设计、城市规划设计部门,房地产开发、咨询部门,相关科研和教学部门,从事建筑设计、城市规划设计、室内设计、风景园林设计、文物建筑保护、建筑技术设计、科学研究、管理及建筑教育等方面工作。

艺术学理论类

美术学

培养目标:本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。

主要课程:中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。

就业方向:学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

美术教育(师范)

培养目标:本专业的毕业生应掌握美术基础理论、基本知识和基本技能;具备美术表现和美术鉴赏的能力,了解国内外美术教育发展动向,有初步的科研和创作能力;掌握科学的教育理论和教学方法,接受教师基本素质和基本能力的训练,胜任中等学校的美术教学工作,并能组织课外美术活动;初步掌握一门外国语、能阅读本专业的外文书刊。

主要课程:美术概论、中国美术史、外国美术史、美术技法理论、素描、中国画、设计与制作、水彩画、版画、油画、雕塑、书法、教育学、心理学、美育概论、中等学校美术教学法、教育实习。

就业方向:毕业生可从事普通中学、中等专业学校以及高校的美术教学工作和工矿、企业、专业团体美术组织的创作和设计工作。

艺术史论

培养目标:本专业培养具有系统的中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)及理论知识,能够从事艺术研究等的高级应用性专门人才。

主要课程:艺术概论、设计概论、美学、当代文艺理论、美术考古、中外美术史、中外工艺美术史、中外艺术设计史、艺术设计史料学、文化人类学、社会学等。

就业方向:可在文博系统、高考、美术研究院所、出版社等行业从事具有专业知识的鉴定、研究人员、教师和编辑等工作。

艺术管理

培养目标:既有扎实的理论基础、又有熟练的实践操作技能,更具有持久发展潜力的艺术管理人才。能在文化艺术等公共事业行政管理部门从事管理工作,能在艺术学术领域从事教学工作,以及能在文化市场、文化产业从事营销、传播、经纪、策划、广告宣传、文化艺术产品制作等工作的应用型人才。

主要课程:管理学原理、艺术管理概论、文化产业管理、文化市场管理学、演出经营与管理、文化市场营销学、文化经纪、艺术传播学、文化经济学、艺术法律法规、写作基础等

就业方向:学生毕业后能在文化产业企业,市场、政府相关行政部门,艺术学术领域、传媒公司等从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版,广告宣传、等方面的工作。

艺术设计学

培养目标:本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。

主要课程:艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等

就业方向:广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。

戏剧与影视学类

戏剧影视美术设计

培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力,能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才。

主要课程:舞台影视美术设计、灯光设计、服装道具设计、化妆设计、绘画、绘景、计算机辅助设计、特技美术等。

就业方向:主要能在传媒传播公司、剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心和展览展示中心(馆)从事美术设计、策划方面的工作。

动画

培养目标:本专业培养具备电影、电视动画创作所需要的基础知识及理论,能在电影、电视等媒体的制作岗位上,从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的专业人才。

主要课程:动画学,电影学。主要课程:影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计,动画导演等。

就业方向:可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、电影特效、游戏制作、后期合成等工作。

随着国家文化娱乐产业的发展,美术专业也逐渐深入覆盖到各行各业,美术类专业都有着极大发展,从近几年的发展情况来看,目前发展的比较好的专业有比如插画、视觉传达设计、动画、数字媒体艺术、美术教育等。服装与服饰设计、环境设计、产品设计等传统美术专业也在稳定发展中,都拥有极大的上升空间。因此同学们在选择专业时首先要结合自身的兴趣和对自己未来发展的方向。

好了,今天的分享就到这里,如果对各专业还有疑问或专业选择问题的,欢迎留言!

安徽“轮椅上的舞女”:十年后,高度截瘫的她重获舞蹈之光

新安晚报 安徽网 大皖新闻讯 自小学习舞蹈,以为会与舞蹈终生相伴,却不幸在十年前遭遇车祸,造成脊髓损伤高位截瘫。洪晨琳陷入了对人生的迷茫,却对舞蹈念念不忘。今年,她将自己坐在轮椅上跳舞的视频发布到短视频平台,获得很多网友的点赞和鼓励,让她重拾信心。此后,她又成为一家舞蹈培训机构的老师,坐在轮椅上教孩子们跳舞。她说,“生命不息,舞蹈不止”,翻开新的篇章,舞蹈又成为她乐观面对人生的一道光。

高凌君 /摄

坐在轮椅上她在脑中跳舞

短视频中,洪晨琳坐在轮椅上跳舞时快乐灵动的状态,让有的网友以为轮椅只是她跳舞的道具,忘了她其实无法站立。对于洪晨琳来说,这是她所期望的别人眼里的她,她希望自己即使坐在轮椅上,也能让人们感受到舞蹈的魅力。

今年35岁的洪晨琳是铜陵人,从上小学时就开始学习跳舞,后来上了专门的艺术学校,毕业以后在歌舞团和艺术培训学校从事的也是舞蹈相关的工作。对于洪晨琳来说,从很早以前开始,她几乎所有的人生规划都和舞蹈有关,直到那一次交通事故发生前,她都没有对此有过动摇。

2012年7月7日,在返回工作地南京的高速路上,洪晨琳遭遇车祸,造成脊髓损伤高位截瘫,这对以舞蹈为生的洪晨琳来说,无疑是致命的打击。从小到大,她都一心扑在舞蹈上,事故发生后她发现,“好像除了舞蹈,别的都不行”。那时候,她以为自己可能以后再也不能跳舞,“迷茫”在此后的十年里一直伴随着她的人生。

十年很快过去了,这十年里,洪晨琳很少跳舞,却一直对舞蹈念念不忘。她坐在轮椅上,伴随着家中电视里播放的音乐,在脑子里想象着自己在跳舞,这样的舞蹈,“别人看不到,只有我自己看得到”。

高凌君 / 摄

回到舞蹈室她兴奋的“不知轻重”

今年3月,铜陵市发生疫情。待在家里的洪晨琳有了坐在轮椅上跳舞的想法。伴随着各种风格的音乐,她坐在轮椅上快乐的舞动,她还将自己跳舞的视频发布在短视频平台上,很快获得了不少网友的点赞和鼓励,这也给她越来越多的信心。

此后的一天,洪晨琳想借朋友开办的舞蹈培训机构拍摄视频,也因此看到了在这里学跳舞的孩子们。“那是十年来我第一次走进有孩子的舞蹈房。”洪晨琳说,那一刻,她仿佛回到了从前自己在艺术培训机构教孩子跳舞的时光。其实,洪晨琳有过到好友舞蹈培训结构教跳舞的想法,但她担心给好友带来困扰,一直没有主动提出。但那一次走进了孩子们的舞蹈房之后,她主动提了出来。好友很快给予了她肯定的答复,让她划着轮椅教孩子们跳舞。

刚回到舞蹈房的洪晨琳很兴奋,甚至有些“不知轻重”。“有一次连续带了四堂课,从上午八点多,到下午五点多,回来躺了半天起不来。”她告诉记者,因为高位截瘫,她腰部肌肉力量薄弱,虽然只用上半身示范舞蹈动作,但长时间的发力也超出了她身体的负荷,后来她只能一次最多上两节课。

洪晨琳说,现在每次上课之前她都很期待,“看到孩子的笑脸我就被吸引了,像十年前一样,我还是很热爱舞蹈,很想坚持下去。”一开始,有孩子会问她,“老师,你为什么坐在轮椅上?”洪晨琳会告诉她们自己的遭遇,孩子们很快就能够理解她,孩子们的认可和喜爱是她做好这份工作的动力。

洪晨琳在短视频平台上的网名叫“轮椅Dancer小兔儿”,自我介绍中她说,“生命不息,舞蹈不止”。在遭遇事故的十年后,她的人生翻开了新的篇章,虽然迷茫还未尽散去,但她又在舞蹈中看到了人生的那道光,她想继续追寻。

新安晚报 安徽网 大皖新闻记者 曹庆

编辑 彭玲

艺术类考生在上本科之前需要修多少文化课?

艺考生文化课一直都是我们需要紧抓的,不管你是选择学美术还是传媒都不可忽视。

艺考生的文化课分数线会比文理科分数线相对来说低一点,大多数情况下,是在330分-400分左右,具体的需要根据当年考生的情况而定。

艺考生的文化课需达到多少才可上本科?

首先,按照相关要求,艺考生的文化课分数线不能低于普通本科考生分数线的70%。如果普通本科线分数线为470分。那么,艺考生的就要达到329分。

其次,艺考生的本科线一般在330-400分左右。

最后还需要满足的一项要求,需要达到省联考的分数线才可以走艺术生的道路报考本科,譬如,省联考的分数线是192,那么,专业课就需要在192(包含)以上才能报考艺术生的本科。

湖北艺考生的综合分如何折算?

按照今年湖北省艺考生的综合分折算方法,假设满分为750分。

综合成绩的计算方法=[(高考文化成绩+优录加分)×40%+专业统考成绩×60%]×2进行投档。

上面了解到了综合分的算法,就知道专业课和文化课两者其实都很重要,千万不要认为自己的专业分高,就不去管文化课,这种做法是不可取的,并且专业分优势高,那就更要去提高你的文化课,拉大差距,充分发挥专业优势,在报考院校的选择上道路就会更宽。

高三文化课的复习也有讲究,大多数学校的高三就是对以往的知识进行巩固复习,新的内容较少,这时就要注意找准方式方法。

1.战略式复习方法

从长远的角度看,你需要通过对自己学习进行规划,逐一攻破学习阻碍,对自己的学习能力有一个大概的把握,对模棱两可的问题要找到正确的方法去突破,应用不够自如的问题也不要一带而过,第一次没做对,第二次碰上依旧不会,改掉这些,基础分拔高不是问题。

2.突破自我认知

从你的学习方法上下功夫,除了客观方面之外,还需要对你的学习态度改变,并且提高自身学习效率,对于反复多次无法攻克的难题懂得放弃,选择更加立竿见影的效果和复习方法。

3.确定目标

对自我有一个清晰的认知后,确定想要的目标,在每一次的努力后能够尽快的达到,并且善于总结也是一项技能。

认真思索,学会探索,勇于突破,提升自我,这些话送给正在努力奋斗的你们。